[觀後感]《曼克》(Mank)：風骨
繼2014年的《失蹤罪》後，David Fincher執導的新電影《曼克》終於在Netflix上線。
《曼克》(Mank)主要圍繞Herman J. Mankiewicz（Gary Oldman飾）創作被視為影史其中一部最佳電影的《大國民》(Citizen Kane)的過程，這段歷史曾引起不少爭議，主要爭論的地方在於電影的傳奇導演Orson Welles（Tom Burke飾）有否參與劇本的創作。這電影所提供的故事版本亦有「解答」這問題，但Orson Welles並不是電影的重點人物，而電影主要圍繞的則是另一個爭議：《大國民》主角Charles Foster Kane的真實藍本人物。
電影的主線在於Herman J. Mankiewicz創作大國民的過程，起初將他描繪成一個酗酒、尖酸刻薄的角色，看起來仿佛是一個頹廢的失敗者。然而，電影之後不斷以補敘形式插入多段他的回憶片段，以他的角度來探究1930年代荷里活和社會的面貌。其中，電影花了不少篇幅講述當年加州長的選舉，兩大政黨和意識形態的鬥爭，以及傳媒的力量如何左右大局。雖然電影的劇本是由導演父親在至少十多年前創作的，但劇情卻能緊扣現時美國、甚至全世界的政治、社會氛圍，有關「假新聞」和「政治宣傳片」的主題似乎歷久常新。電影在交代一切來龍去脈後，深刻展現Herman J. Mankiewicz的風骨、機智和溫柔，將他描繪成一個值得敬佩和同情的角色，有關傳媒的力量和責任亦值得大眾警惕。
電影起初仿佛是一個Herman J. Mankiewicz的個人故事，但之後透過回憶片段裡一場場的文戲，深入地描寫1930年代社會和荷里活的面貌。即使觀眾未必了解當時美國的政治、社會和文化，以及荷里活與今截然不同的片廠模式和鬥爭，觀眾仍能投入至故事當中。在接近尾聲時，電影又再次細膩地描寫Mank的個人故事，令這個角色不再只是一個酒鬼，而是一個有血有肉，有骨氣，堅持原則的角色。Gary Oldman在戲中仿佛在飾演兩個角色，一個是1940年代的酒鬼，另一個則是1930年代十分有才華的編劇。他在電影開頭的兩種形象充滿對比，但到了電影尾段，觀眾才發現此角色始終如一。在這樣複雜的環境下，他仍能無懼封殺，堅持原則，勇敢地對抗權勢，的確是一個值得敬佩的角色。
相信不少觀眾在觀影前也好奇，假如他們沒有看過《大國民》的話，能否投入至這電影裡。筆者認為，即使他們沒有看過《大國民》，仍能理解電影的劇情和主題。不過，由於這電影正正圍繞Herman J. Mankiewicz的個人經歷如何啟發他創作大國民，以及他如何參考現實人物塑造《大國民》裡的角色，因此觀眾看過《大國民》後，更能理解電影裡的典故，整個觀影過程必能更有樂趣。事實上，《曼克》以黑白拍攝，在影像和音效裡故意模仿1930至40年代黑白電影的特點，故事的結構亦與《大國民》的非常類似，因此觀眾假如接連觀看這兩部電影，必定有非一般的享受。
預告片：